8月29日下午，电影卫星频道（下简称电影频道）召开了开播以来规模最大的观众座谈会。参加人员有电影频道节目制作中心主任阎晓明、副主任岳扬、陆红实和各部门负责人、自办栏目制作人、专栏主持人，以及来自全国各行各业的14名观众代表和5位在北京的电影频道老监播员。座谈会开得热烈而有序，与会代表按排列顺序一一作了发言，大家都把自己看成是电影频道的一员，为办好电影频道献计献策。此外，座谈会还开展观众代表与电影频道相关人员互动对话，对代表们提出的问题进行答疑解难。最后阎主任作总结发言，对各代表所提的建议进行简要梳理，并表示要把与会代表提出的宝贵意见归纳后，对各专栏节目进行改进、创新。会议结束前，座谈会主持人亚宁宣布来自全国各地的14位代表被聘为首批“电影频道荣誉监播员”，由阎晓明主任向大家颁发聘书。
座谈会结束后，阎晓明主任提议电影频道制作中心主要领导和各栏目节目主持人与观众代表合影留念，我便趁此机会与自已喜欢的《光影互动》栏目主持人王欢单独合影留念。
职业使然点击鼠标被选中
由于本人热爱电影，热情支持中国电影事业，凡与电影有关的事都会积极参与。一次偶然在网上看到“电影频道忠实观众海选活动有奖问卷调查”，便点击鼠标回答问题，并按自己平时的感受提了一些建议。当电影频道相关人员来电说，我所提的建议很专业，叫我尽快写好发言提纲，到北京参加“观众座谈会”活动时，自己还不敢相信这是事实。因为我在广东省电影公司工作十五、六年，虽然成为《中国文化报》、《中国广播影视报》在广东电影界的唯一一名和《中国电影市场》全国排前10名的特约记者，先后在《人民日报》、《中华儿女》（海外版）和《中国电影报》等国家报刊发表几百篇文章，但所在单位却还未安排我到省外参加过全国性的电影工作会议，所以不敢相信是真的。经电影频道工作人员一而再、再而三地通过电话、手机短信和电子邮件等方式发来会议通知，热切希望我能参加这次观众座谈会，并说明到京参加活动全部费用由他们负担时，我才欣然应允在离期限最后一天保证写好发言提纲。
8月27日下午，我按规定时间乘飞机到北京五洲大酒店报到，晚饭后才见到我同住一室的兰州代表——年轻的电影爱好者盛莉。经过交谈了解，我们如同母女一样融洽，她如痴如醉地翻看我带来与张曼玉、梁朝伟等明星合照和在《中国文化报》、《中国电影报》等报刊发表的文章。看后对我十分敬佩，便打电话告诉远在兰州的父母，她很庆幸能与一个来自广州电影行业的阿姨同住一间房，叫家里人放心。这次参加观众座谈会的14名代表来自全国各地，大多是20-30岁的年轻人，大家都感到电影频道是中央电视台的重要组成部分，能在全国13亿人中，成为10多个代表之一，是多么幸运啊！
观众见面会内容多时间安排紧凑
28日上午，我们怀着激动的心情乘坐中巴来到电影频道制作中心，中心领导专门安排3位主管专业技术的负责人向我们介绍、讲解了电影频道相关的技术性能和播出情况。参观了高清播出机房、标清播出机房、节目制作机房、上载机房、胶转磁机房和音频工作室等。在电影频道内的数字影院里观看了他们摄制的数字电影《陆小凤》，如今的数字电影音效、画面相当逼真，令人震撼！事后得知我们是观看该片的首批观众，深感电影频道对我们的厚爱。
下午2：00时，参观中国电影博物馆，中国电影博物馆地处北京市五环外的东北面朝阳区崔各庄乡南皋路环铁内，是国务院批准国家广电总局与北京市政府合建、由北京市广播电视局管理的国家级专业博物馆。既是纪念2005年中国电影诞生100周年的标志性建筑，又是展示中国电影百年发展历程，博览世界电影科技的艺术殿堂，目前还未正式对外开放。这次专为我们远道而来的电影频道忠实观众破例开放。中国电影博物馆建筑面积38000平方米，是当今世界上规模最大、最先进的电影博物馆。分展览厅和博览厅两大部分，内设21个展厅，其中“中国电影百年成就展”为1至10厅，“电影博览展”为11至20厅，另有临时展厅及报告厅、多功能厅。馆内还设有亚洲最大的巨幕电影院、数字电影院和3个35毫米电影厅。
我们边参观边交流，惊叹中国电影的魅力。中国电影博物馆撷取百年中国电影的历史精华，从不同角度、不同时代、不同题材、不同拍摄手法展现了中国电影的百年辉煌历史。除参观中国电影发展史等展览外，还观看了在馆内搭建的阴、晴、雨、雪场景地；在火车模型里感受坐在奔驰列车上颠簸的情景……通过参观、体验，使我们了解了电影制作的幕后故事，感受到中国电影正向世界电影巅峰攀登的脚步。
参观完后，又在巨幕电影院观看了一部3D美国考古电影。这种声画具佳的巨幕电影院，连近年新建的现代化影城都无法比拟，在我国目前只有北京、上海有，象我们地处祖国南大门的广东，都还没建有呢！
晚上8点我们来到八一厂，参加《爱说电影》栏目录制。在等待录制期间，《光影互动》栏目制作人先将镜头对准我进行采访，询问了我参观电影频道的感受与心愿，以及对《爱电影》栏目的看法。
然后频道《综合新闻栏目》制作人又一一将镜头对准来自全国各地的14名代表，各代表自报家门后，便一起录制了喊着“爱电影、爱电影频道”口号的片花，当我和代表们一起喊这个口号之时，就暗下决心要为办好电影频道竭尽全力。
晚上快9时，《爱说电影》节目录制开始了，本期录制的电影是《太行山上》，录制的形式是边看边说。由当年的童星蒋小涵和来自大学校园的嘉宾胡续东主持，特邀嘉宾为北京著名娱乐记者牛春梅和另一名爱好军事题材影片的影评人，我被特别安排在两位特邀嘉宾后面。主持人和嘉宾对影片相关的数据和影片内容了如指掌，侃侃而谈。在这种氛围中与会代表争先恐后地发言，《太行山上》是我一直期待观看的影片，因错过了影院观映档期一直未能如愿，想不到能在八一厂看到，不禁非常兴奋而积极举手发言。制片人盛赞自这个栏目开播以来，我们这批观众素质最高。
29日上午，《光影互动》栏目制作人员分别采访14位代表，因我吃完早餐未回宿舍成了第一个被采访的代表。采访的主题有：电影在生活中所占的位置，电影频道播出的影片哪部印象最深；以及最喜欢电影频道哪个栏目；最喜欢的电影歌曲；最喜欢哪个导演、哪部作品。说出最喜欢的4位女明星和4位男明星及印象深刻的4部经典电影和对电影频道的建议等。其实这些问题平时都很熟悉，并不难回答，由于我较擅长文字表达方式，加上广东人讲普通话又不太准确，所录制的节目又是面对全国观众，难免心情有些紧张，说话语言不太流畅，花了好长时间才完成了采访，总觉得不好意思占用太多时间去麻烦制作人员。这种想法，直接导致我带来《迎接十六大电影频道电视电影新作展播》、《庆祝中华人民共和国成立五十周年电影频道献礼影片展播》影片资料集和电影频道转播我写的文章等有关《爱电影》的照片、资料和文章，不敢再找制作人给以录制展示。之后，受采访录制的代表一个接一个，由于二楼的噪音较大，采访只好改在五洲大酒店外面进行，我的同室代表甚至在吃完午饭后，仍在另一代表寝室进行补录其带来记有影片资料的日历，直到下午会议开始为止。
与会代表畅所欲言为电影频道献策
下午1时多，我们一路循着“电影频道见面会”的指示标志来到了北京国际会议中心。走进会议厅，我们看到在正面红底幕墙上写着几个白色的大字“2006电影频道观众座谈会”，前排桌子上写着电影频道制作中心各位领导、部门负责人和这次参加座谈会各位代表的姓名。此情此景，使我们感到我们真是电影频道的主人啊！身后都代表着千千万万的观众。
据主持人亚宁介绍，这次观众座谈会是电影频道开播10年来最大规模的一次。因而代表们十分珍惜这一难得的机会——为办好电影频道当家作主。
座谈会首先由阎晓明主任介绍了电影频道情况，他说电影频道不仅是一个播放电影的电视频道，展示电影的大平台，也是中国民族电影的重要经济支柱，在国内外产生越来越大的影响。电影频道“取之于电影，用之于电影”，开播10年来，共反馈电影基金30个亿，要是没有电影频道的话，中国民族电影就少了30亿发展基金。希望能听到各位观众代表的真诚意见，不要只唱赞歌。
第一个发言的是来自河北保定司法战线的代表，他由衷地讲出这么多年来对电影的热爱和对电影频道开播以来的关注，并向大家展示了十年来收集整理观看电影频道影片的资料，对电影频道的发展提出了自己的看法。来自辽宁教育战线的代表，希望多播放有利于成年人健康成长的节目；来自上海的大学生代表建议在节目安排方面要以人为本，希望多放一些国外一刀不剪的原版进口影片；来自江苏常州的代表建议，电影频道标志、片头预告制作要有亮点，要抓住观众的眼球。我是唯一来自发行放映第一线的电影业内代表，被安排第5个发言，建议电影频道除宣传一线年轻的演艺明星外，也应多宣传将众多国产影片推向市场，坚守放映阵地的宣传策划、发行放映精英；除报道电影制片和首映信息外，还希望能全方位跟踪播报电影产业链中各个环节的相关资讯。
与会代表中，还有来自医疗卫生、网络和行政文秘行业的代表，大家比较一致的建议是：希望电影频道多在树立自身品牌，创办自身特色方面下功夫；希望在节目安排上更具人性化，视播出节目质量如生命；要根据不同观众群体、不同时段合理安排影片类型和播报内容，及时更新影片节目预告和播出栏目时间……
观众代表的热烈发言，牵动阎晓明主任的表情，时而会心点头，时而怡然微笑，看得出他对这次座谈会发言感到满意。听完代表的发言，他用“深爱教育、深受启发、深受感动”12个字作了概括，衷心感谢代表的原汁原味不加任何粉饰的发言，表示会将这些意见传达给每位工作人员，归纳整理后即着手对电影频道栏目进行全方位的改革。
本来我们按原计划当晚还要参加《流金岁月》栏目录制，但阎晓明主任看到代表们的发言意犹未尽，现场气氛非常热烈，便建议开展现场互动对话，希望代表们多提建议，多提疑问，涉及到电影频道的相关部门或栏目的，其主要负责人要作出回答。于是，无论是电影频道工作人员，还是来自全国各地的代表，大家都把自己看成是电影频道的一员，为办好电影频道献计献策，畅所欲言，以致错过了参加《流金岁月》的的录制时间。这给大家留下一个美好的心愿，希望明年再到电影频道！相聚在《流金岁月》中！
电影频道播报与电影营销之道
数年来，我几乎每天都看中央6台电影频道，已经数不清在电影频道中看过多少部影片及新片介绍，看过多少次“流金岁月”的明星聚会、多少次“中国电影报道”的明星访谈，但有一点我记得较清楚，在播报了90％以上新片拍摄上映信息和100多位电影界的大腕明星中，就是很少看见发行放映人的踪影。除各电影节、首映式报道偶而出现过发行放映人的身影外，其余基本没见到专门报道发行放映人的先进事迹。
其实，繁荣中国电影市场，促进中国电影健康发展，都离不开制片、发行和放映三大环节，都要调动三方的积极性。长期以来，国家对制片非常重视，从立项到拍摄都要经过层层把关，有的还给一定的经费补帖。繁荣和发展电影，制片是电影产业链中的重中之重，已无可非议，加大对影片和主创人员的宣传力度也应该；发行是电影产业链中的中间环节，它连接制片与放映，发行不畅就会堵塞影片进入市场的流通渠道，导致积压大量的影片而影响正常再生产，为此也应多宣传为国产影片顺利走向市场沤心沥血的营销策划精英，充分调动广大发行人员的创造性和主动性；放映是电影产业链中回收资金的终端环节，这一环节从业人员最多，若这一大批人的积极性调动不起来，导致终端市场的萎缩，就使会电影产业处于一片萧条之中，为此更应该多宣传放映明星。
目前，我国制片业相当繁荣，每年从拍摄生产100部左右增加到去年的260多部，一部影片投资从百多万元到高达3.6亿的都有，但真正能进入主流院线的只有几十部，取得高票房的只有10部左右。除部分因编剧水平低下不会讲好电影故事和制片人素质低下没能把好影片质量关外，其余大部分都因营销策划不到位，以及宣传力度不够而造成发行不畅的。其实，无论投资大小，各类影片都有发行成功的案例，这里不说《英雄》、《功夫》等取得高票房的商业大片，就连投资只有200万元左右的《暧春》，通过山西厂厂长李水合率领众人带着拷贝各地跑，走出一条由农村包围城市的发行方式，全国取得了1500万元的高票房；最近一部投资仅300多万元的《疯狂的石头》，通过参加上海国际电影节和举办有美国华纳亚洲负责人参加的各地主创人员观众见面会，紧接着又举办香港导演论坛等系列促销活动，以及接二连三的跟踪报道搅动市场，上映一月票房超过2000多万元。这两部影片取得好映绩，没有大投资和片酬几百的高价明星担纳主演，但却有不辞劳苦的营销策划明星和广大观众的支持。
可见，一部影片要取得高票房，除影片自身的质量外，有没有人做营销策划很重要，有人提出“营销策划就是生产力”不无道理。1998年高军等人成功策划运作首部贺岁电影《甲方乙方》，创造北京地区过千万票房奇迹，随后几年又将冯氏电影打造成贺岁档期品牌；主旋律影片《生死抉择》北京以1729万元荣登全国票房冠军宝座，《生死牛玉儒》分别以300万元票房、1500多场和30多万观映人次，获得北京市委宣传部颁发的“最佳放映院线奖”。近年上海联和院线十分重视将《零公里》、《死亡之吻》、《伯爵夫人》等大量“上海制造”的影片推向市场，其中《邓小平1928》、《任长霞》等片的票房占全国总票房的50%以上，连续三年取得全国院线票房冠军，这功劳不得不归功于营销策划专家吴鹤沪等全线发行放映工作者的努力。
搞好国产影片的发行，取决于发行促销人员的态度与责任心。由于不少电影人对大片的依赖愈演愈烈，以 “大制作”影片作为赢利目标，导致众多优秀国产影片无缘在国内大银幕与观众见面，使中国电影形成了“单片先进，整体欠佳”的发展态势。据有关部门公布的数据累计，自1993年电影进入市场以来，累计未能进入影院上映的国产影片高达1000部，众多媒体在报道中以“消失”、“失踪”来形容无法进入影院的影片。有些宣传策划负责人，经常参加全国宣传看片策划促销会议，可惜水平有限或责任心不强，凡有现成、统一的宣传策划方案的《英雄》、《功夫》、《无极》、《珍珠港》、《碟中谍》和《哈利•波特》（系列）等有票房号召力的国内外超级大片，开会回来后就争着做宣传促销邀功请赏；凡没有整套影片宣传资料、又没有既定的促销方案和不可能投入更多的宣传发行费用的《走近毛泽东》、《纸飞机》等中小国产影片，参加全国看片会议回来后，不是无动于衷，就是将促销任务推给别人，或者不作任何宣传就仓促上映，导致宣传力度不够，促销不到位而成为市场过客。
除了发行渠道不畅外，放映阵地不断萎缩也是电影产业链中受挫的致命伤。原有电影院大多都处于老城区的繁华地段，地租、地价十分昂贵。近年由于电影不景气，在租金高过经营收入的情况下，不少电影院，特别是地级市以下的影院，都不经营电影而改作它用。象全国首家多厅影院、80年代中后期轰动全国的广州华南影都已变为“鞋城”，已有一年多不经营电影了。但也有不少电影人不仅坚守放映阵地，而且将全身心扑在电影事业上，广东省劳动模范、广州市一宫电影城胡娣南经理，就是36年如一日坚守在放映岗位上的典范。广东佛山里水镇影剧院，竟由一位人称“电影昌”老电影人——从事电影放映工作４６年，已退休多年的黎棉昌承包经营。还有江西省高安市电影公司经理沈淑娥、陕西省旬邑县电影公司经理王浩等在一片萧条的农村电影市场中银幕作纸写人生，演绎着“村村挂银幕，户户看电影”的动人故事。
综上所述，不仅参与拍电影的一线演员为我国电影事业作出巨大的贡献，而将电影推向市场、推向观众的广大发行放映工作者也为我国电影的繁荣出大力、流大汗，要是没有广大发行放映工作者的努力，再大牌的明星拍出的影片也不会顺顺利利地进入市场取得高票房。如已打入国际市场的章子怡，尽管当年参演《卧虎藏龙》和《英雄》多威风，但《茉莉花开》仍被推迟3年才上映，且票房也只过700万元；可以说赵薇是近年曝光率较高、获奖较多的影视明星之一，但由其主演的《情人结》、《绿茶》等片的票房只有区区几百万，与其身价及爆光率极不相称。为此，提出以下几点建议：
1、建议电影频道多留点空间宣传发行放映明星，让每一个电影工作者都成为一名电影战线的“演员”，一起为繁荣和发展中国电影演绎丰富多彩的不同人生。
2、建议电影频道不要只报道新片拍摄、上映信息，还要跟踪报道影片进入市场的反馈情况。象《暖春》、《张思德》从民营发行公司和电影二级市场发行中突破取得成功的影片，以及《疯狂的石头》、《孔雀》等以小搏大的影片，以总结经验方式加以推广。同时建议创作者要根据市场反馈的情况来调整创作思路，总比闭门造车或按个人喜好摄制出来的影片受欢迎。
3、要多关注众多国产影片进入市场后的生存状态，跟踪报道担纲主演的明星，在哪些类型影片具有票房号召力（当然一部影片取得票房多少有多方面的因素），哪些类型影片成为“票房毒药”等市场信息和观众反馈意见（以前CCTV6台新片上映时有过这方面的报道）。对于一个大腕明星来说，若多部影片都不卖座仍漫天要价（指片酬），就要对其进行曝光。我认为降低票价要从源头——制作成本着手，首先要从降低明星片酬着手。否则，从2000年的“五元票价”旋风，以至去年以来的“周二半价日”，均没能普遍推行。前者只是昙花一现；后者，虽然是发行放映协会等三大协会发起的行业号召，也只是在全国几百家影院实行，且执行起来不少影院还大打折扣。如法定节假日和特定节日不半价，白天半价晚上不半价等，使之没能将过高的票价降下来。根据我所撑握的数据，今年全国一季度实行“周二半价日”的平均票价，比去年未实行“半价日”的平均票价不降反增加3.31元/张，上升了16.7%；象《霍元甲》、《金刚》等平均票价都分别高达51.74元和50.72元/张。票价过高，上座率低，是中国电影多年之痛，也是不少人爱不起电影的难言之痛。