《哈7》(上)主角长大成人     
特效场景精彩     
电影剧照    
正文开始前说些噱头：1、这一集，哈利和赫敏全裸了，不知道拍那场戏用没用替身？2、看片前跟一位媒体朋友我讨论上集《混血王子》在欧美评价那么高，内地为何不买账，我们一致认为是由于华纳当时不给媒体提前看片，只好等午夜场，偏偏又赶上周三首映，所以三个小时看完、回去还要熬夜写稿、写完天亮还要上班，夏天影院晚上又都关空调，即使很困也热得睡不着，……记者们怨气叠加，终于导致上集《混血王子》的内地恶评。 
——书归正传，今年11月19日公映的这部《哈利·波特与死亡圣器(上)》(Harry Potter and the DeathlyHallows: Part 1)，我认为再没有任何理由不得到盛赞，因为这是全系列迄今为止最好的一部，不是大卫·耶茨导演个人渐入佳境的问题，而是说这个全球票房累计最高的系列电影，正一步步把一个跨行的新手培养成未来的国手。 
《火焰杯》我也给过90分，但《火焰杯》来自改编难度最低、看点超多的第四本书，是90分的文学变成了90分的电影；《死亡圣器(上)》则是在把容量最大的第七本硬性劈成两半的情况下，拿前戏先拍一部电影，高潮留到明年，所以这部《死亡圣器(上)》是70分的文学底子拍成90分的电影。二者看似同等量级的成功，是不可同日而语的。 
上回我说过，初中就开始读《哈利·波特》的少年们，经历了前两集跟同学和学长乃至老师的斗智斗勇、三四集接触青春期的黑暗面、五六集懂得所有保护伞面对凶险的世界都会崩塌，在最后这两集终于要跨出离开象牙塔(霍格沃兹)、闯入社会的最后一步了。没错，《哈利·波特》就是给这一代人拍的，《混血王子》从父辈的倒下与挥别校园触及“成长”这根亘古不变的主线，而《死亡圣器(上)》则要讨论友情与背叛——换言之，走上社会之后，该信任谁？要提防谁？他为什么对我不离不弃？他凭什么背后捅我一刀？ 
围绕这个命题，《死亡圣器(上)》前所未有地收缩了支线情节，把一切冲突张力都聚合在三人组身上。第一段戏罕见地出现于“华纳神盾”LOGO与“哈利·波特”系列LOGO之间(以往我记得多是两大LOGO连在一起，似乎从未有过这种要特殊强调的“序幕”)，以赫敏为了友情所做出的牺牲为起笔，奠定了全片正剧偏悲的基调。 
接下来轮到“护哈联盟”，不可否认他们之中为信仰而战与为情而战的各占一半，但当两大巫师战友也要核对共同记忆才能确信对方身份时，又回到了友情与背叛的主题上。在面对巨大压力时，最忠诚的伙伴也有可能变得不像他自己、有时会让你感觉从未认识过一般地陌生。这给了我们一个很好的机会去反思：有时这种质疑、猜忌的确事出有因；可有时真的源于自身的神经过敏与焦虑不安；不仅如此，正如掉队的某位护哈成员或某人的父亲或某八卦天后，有时甚至那些可鄙的背叛，也未必是不可理解、不可思议的。 
——针对这点，《死亡圣器(上)》利用“魂器”的负面影响，巧妙地在“三人组”身上也做了同样的文章。昔日携手同行的目标和梦想，有朝一日你依然还在坚持、他或许就会迷失，《社交网战》举生活中的真实事例刚给大家上完一课，《哈利·波特》便再次提起，想必在如今的经济形势下，欧美观众能比我们更深切地感受到它——而对身处阴云笼罩的魔法世界的哈利·波特三人组来说，真正的考验才刚刚揭开大幕。 
我开始思考三人组为什么走到一起？三股各异的能量始终在动态中守恒的有趣设置，不是随便说说“三人行必有我师”就能应付的。赫敏，一个生来注定被轻视的人拼命证明自己拥有谁都不可以忽视的实力；哈利，一个被宿命所捉弄的人要努力掌握自己的命运；罗恩，一个并不弱小的人在自己真正在意的强者面前甘愿收敛锋芒自居平凡。 
第一股能量主要专注于与外在角力；第二股能量消耗于跟自己较劲；第三