“人的大脑可以容纳全部现实场景，在我的研究中还没有触摸到过这种行为的极限。就像你走在一个沙滩上，可以四周环顾，又可以抓起沙滩上的一把细沙。我试图通过操纵神志清醒的梦来验证这个道理。” 
这是克里斯托弗·诺兰为《盗梦空间》确立的概念。他的电影，总是围绕一个情感化或概念化的主题来展开，你可以从中看到个性偏执、精神极端以及现实的扭曲，而那些闪回式的片段，往往通向一个悲剧的结局。 
恰好，这种沉重严肃而带着纯粹的角色，也是莱昂纳多感兴趣的。尽管他不怎么做梦，但这不妨碍他在空间和时间的穿越、现实与梦境的游离，带领更多人走进诺兰的个人梦境，正如电影中他所做的那样。专题采写/本报记者李芳明 彭淇雯(文中对话部分由华纳兄弟电影公司提供) 
诺兰：从小就着迷梦境 
Q：现实中被自己的梦境迷惑过吗？ 
诺兰：我一直很着迷于梦境这个主题，真的，从小就这样，没间断过。而且，电影和梦之间的关系也一直让我很感兴趣。我也总是想有机会能把梦境用电影描绘出来。这个剧本我酝酿了很久，差不多有10年。我想，我对梦境最大的兴趣和拍摄这部电影的着眼点，在于当人们在睡眠状态时，大脑居然能够在完全无意识的情况下，如此不可思议地创造出一个完整的世界，自己不知不觉，却还全身心地投入其中。这对于人类头脑的潜在能量做出了最好的解释，尤其是大脑的创造潜力。这令我无比痴迷。 
Q：过去一年你对电影守口如瓶，怎么做到最大限度地保持神秘感，又让观众了解电影并为之吸引？ 
诺兰：这个确实不容易。最让我享受的观影经验，永远是到电影院。坐在那里，等着屋内的灯光渐暗，看着眼前大屏幕上即将展开的一段意外的故事。不知道具体说些什么，也不知道情节会在哪里跌宕起伏，更不知道演员会有什么样的动作表情。我期待这种意外和享受，所以，这也是我们希望为观众做到的。当然，我们也得先保证这个电影卖得出去。某种程度上，欲盖弥彰操作得好，能为宣传带来非常正面积极的作用。 
Q：你曾将平克·弗洛伊德的专辑《墙》列为主要灵感来源之一，我在想，专辑里的梦境是受性爱驱使的，而电影里没有类似的表现？ 
诺兰：作为一部动作片，我们需要非常小心地选择表现手法，否则会导致与情节的格格不入或一不留神起到喜剧的效果。我的意思是，所有演员在诠释人物时，都小心翼翼地区分了人物在梦境与在现实生活中的状态，他们没有用任何滑稽的眼神、动作、语言、举止。我相信，这个电影的题材和表达方式，将来肯定会有喜剧版，但显然，这不是我想要的。 
我们请观众看到的，是基于影像以及情节表达的一些想法，再有就是故事本身有的前提，我们只是不想平铺直叙地说我们的故事。现在很多电影表达的方式和内容过于直白，味同嚼蜡。 
Q：为什么你会觉得建筑设计会对梦幻景象的实现起着关键的作用？ 
诺兰：我没有刻意做过调查，我采取的手段和思考方向与《记忆碎片》有很多相似之处。《记忆碎片》中，记忆是被试图理解和分析的东西，怎么能肆意改变它，任意操纵它，游戏规则就怎么应运而生。我这么做，是因为我觉得自己的认知，一旦经过调查就会有两种结局：一种是调查结果应证了你的认知，另一种当然是否定，但你无论如何还是希望做下去。于是我认识到，某种意义上，如果希望得到共鸣，要尽量主观真实地表达自己。所以，我更关注的是我个人的经历，我自己的想法、理念以及如何想象构成。 
Q：这是你第一部根据原创概念执导的大片，你是怎么做到的？ 
诺兰：我觉得人们比较容易在原创作品中享受惊喜和意外。不管是漫画改编的，还是旧作重拍，或者是系列影片，我都尝试过。而原创概念最有趣的地方在于，从最开始的原始念头到完成剧本，你已经身陷其中，难以自拔，感觉对它如此了解跟熟悉，好像是长在自己