第二部分 技术篇
《麋鹿王》3D技术大揭秘
今年被称为3D元年，国内立体影院更是一夜之间遍地开花。《怪兽大战外星人》、《冰河世纪3》、《飞屋环游记》、《阿凡达》等好莱坞3D电影更以势不可当的姿态迅速占领国内电影市场的半壁江山。国产动画《齐天大圣》、《麋鹿王》也相继宣称自己是国内第一部3D动画电影，究竟谁在技术上更胜一筹，更有资格媲美好莱坞，也有待市场的检验。
《麋鹿王》CG特效的突出之处在于3D模型的变形技术、视频动作数据采集、处理和合成研究以及群体动画分部与控制技术三方面实现了重大突破。而且该片以更精湛的三维建模技术、复杂的镜头运用能力及大规模渲染系统打下了高质量动画影片的创作基础。以往的国内动漫通常以动物形象为主，《麋鹿王》则克服了这种局限，从人物形体动作建模，表情刻划与语言对白的描述上加深了创作难度。并利用完美的骨骼＋网格变形技术，改变了以前表情动画只用网格变形控制带来的失真问题。
而在群体场面的刻画上，《麋鹿王》的创作团队则着重研究了在大场景(如奔马、大部队行进)中如何解决前景精确、后景逐渐模糊的技术。最后使用更简单的系统设计、快速的渲染而使得整个CG效果更好。
本片的技术合作伙伴中科院也专门提供了视频动作数据采集、处理和合成技术，柔性对象建模及其动力学技术，3D模型变形技术，微粒子控制及造型技术，群体动画分部与控制技术。《功夫熊猫》团队也是鼎立加盟，为《麋鹿王》提供了好莱坞的技术指导。如此强大的合作团队，也大大地扩大了创作视野，为科学艺术的发展增添了新的元素。评审专家认为，与以美国为主导的世界主流动画相比，《麋鹿王》完全达到了世界主流电影的技术层次。
第三部分 配乐篇
一、影片主题曲
主题曲至于动画片的主要意义之一就是加深人们对该作品的印象。由朗朗上口的旋律或是耳熟能详的音乐来引导人们的注意力，从某种程度上深化这部作品。一首脍炙人口的主题曲，其经典度不亚于动画片本身。比如《多啦A梦》的主题曲中“小叮当帮我实现所有的梦想”这段就足以成为80后记忆中的经典旋律，或是《樱桃小丸子》、《聪明的一休哥》等动画片中都有经典的主题曲。同时，主题曲也能起到宣传电影的作用。当年迪士尼的《花木兰》不仅内地版、台湾版、粤语版李翔的配音由成龙担纲配音，主题曲《男子汉》也是由成龙来演唱。成龙在亚洲地区的票房号召力自不用说，由他来演唱主题曲，同时给影片带来一定的明星效应，形成了一定的宣传效果。
《麋鹿王》的主题曲《悠悠我心》旋律明快，歌词上口，是一首很容易传唱的歌曲。同时郁可唯的演唱让歌曲有了几分悠扬质感。郁可唯作为今年“快乐女生”中的实力唱将，其富有表现力的声音折服了很多观众，令其成为炙手可热的新生代偶像。由她来演唱主题曲，势必能引起不小的宣传效果。而她对主题曲的演绎亦是可圈可点，悠扬处如拨弄琴弦，听起来很美很纯净，有一种通透力直穿心扉。
二、背景音乐
背景音乐的最主要功能就是渲染影片情绪，塑造人物性格、刻画人物心情等。就渲染影片情绪这一点，配乐师通常根据故事情节的发展创造出与之相适合的音乐，或者从画面的角度出发，细致入微地为影片营造一种气氛。比如吉卜力动画片配乐，几乎都是由久石让操刀。久石让音乐的最大特点就是能让音乐与动画片浑然溶为一体，从细节处挖掘音乐灵感最后融入影片的细节中。电影配乐同时也是影片叙事功能的延伸。电影除了是视觉艺术外，同时也是听觉艺术，尤其是动画片这种需要后天添加声音、音乐的更是当然。为了契合影片，配音通常会参考影片故事发生的时代背景。比如《霍尔的移动城堡》，由于影片改编自英国儿童文学作品《法师哈尔与火之恶魔》的缘故，所以配乐中参杂了更多西方元素。配乐的还有一个功能就是塑造人物性格、形象，刻画人物心情。《我的邻居山田君》里的音乐轻快活泼，突现了人物身上的市井气息。《龙猫》时而奔越而出的欢快音乐则烘托了姐妹俩单纯天然的个性，《风之谷》中一段轻柔的童声吟唱塑造的是娜乌西卡纯洁美好的形象。
影片《麋鹿王》刚开场，小鹿人带我们穿越森林草原的时候，背景音乐悠扬婉转，又不失凝重，到高潮处更是直击心灵，撼人肺腑感。画面切换到战场的时候，音乐陡然雄壮起来，烘托出军队行进过程中的气势。当王子驰骋在草原上的时候，配乐显得激昂而节奏有致，当他误入海栖怪兽的幽谷时，音乐又变得阴森可怖……其实《麋鹿王》的背景音乐出自“中国交响乐团”之手，时而高亢时而婉约的演奏及音乐适时地烘托渲染出了影片的情绪。