采访陈可辛很省力，一个问题抛出去，他就会滔滔不绝地说上20分钟，然后停顿一下，示意你可以继续提问。
采访陈可辛也很费力，他的语言和他的思维一样跳跃。有时候，完整的一句话，他会分成好几个小句子蹦出来，你得集中所有注意力，才能跟上他的节奏。
从第一天拍摄电影开始至今，电影教给陈可辛最重要的一件事，是妥协。
必须有情感
带到今年威尼斯电影节上的《亲爱的》，和陈可辛前几部片子的风格迥然不同。这是一个改编自真实故事的影片，原型来自“寻子父亲”彭高峰。从《甜蜜蜜》开始到《投名状》，再到《中国合伙人》，陈可辛觉得自己并不擅长过于真实的题材，“拍不出第六代导演那样的文艺片”。好在后来，编剧张冀给这部影片增加了很多东西，除了社会思考的情节外，对片中人物也有非常细腻、具体的刻画，颇能引起观众的共鸣。
“其实，我很抗拒拍摄社会题材，我觉得太有社会话题的片子，反而显得说教。”陈可辛说，他拍电影，必须有情感，“我是特别喜欢共鸣的。我以前的电影，不管是武侠片,还是现代片，里面最重要的就是戏，是情怀。”
陈可辛喜欢在电影院里哭，喜欢用电影去抒发自己的情绪。比如《中国合伙人》，讲述男人的成长；《甜蜜蜜》，探讨爱情的成长。“成长就是失落童真。你一天天长大了，也一天天丢了很多东西。最美好的事情，是回到小时候。这些情怀在我以前的每部作品里都有体现，而这部片子里完全没有。”