二，戏外大哥
戏班武管事·代师授徒身先士卒
上世纪60年代，香港有四大戏校，后来叱咤风云的武指巨星皆出于此。于占元的中国戏剧学校出了成龙、洪金宝、元奎、元彪等“七小福”，粉菊花的春秋戏剧学校出了林正英、董玮、孟海，马承志的中华戏剧学校出了陈会毅、李擎柱、钟发，程小东则出自唐迪的东方戏剧学校，与他同校的还有潘健君、徐忠信。“袁和平和袁祥仁两兄弟最早也在我们学校，我进学校时他们已经在了，哥俩跟老爸练过功，算是带艺投师，等于是来玩票，师傅对他们比较客气，也不打他们。袁和平兄弟在我们那里待了两年就出来了。”
相比之下，于占元对洪金宝这些徒弟就相当严厉，“以前我们师傅是拳打脚踢的，像我快满师的时候，就有一个想法，将来离开师傅以后，一定会去揍他。可是我离开学校很久，再见到师傅，还是很怕他尊敬他，没办法，师傅从小给我们一种尊严。我这个师傅到香港什么也没有，他以一种热忱教导我们一帮小孩子，不收任何学生的学费。到六十几人的时候还好，因为我们已经开始表演赚钱了。那时候我们只有一块稍微大一点的地，白天我们就练功，练完功以后，男生就睡这边，女生就睡这边，中间用凳子隔开，师傅就睡在这个地下，只是他比我们好，他有一块床垫。师傅从来没有讲过一句他怎么苦。他那种培养后一辈的精神，那是没法讲的。”
现在想来，洪金宝当然理解师傅的苦心，但少年时代的感受恐怕更多是苦不堪言——尤其是做了“武管事”之后。“吴明才比我大，现在我们见面还叫他大师兄，又叫他总司令，逃兵总司令，我们讲他是叛徒，学到三分之一他就走了，哈哈我老爱开玩笑。他走了以后，我就冒头，代师授徒，代师傅打他们，但如果他不好的话，师傅也会揍我，所以我也会严厉一点地去教导师弟们。”洪金宝在家里排行老大，在学校里又成了大师兄，虽然威风十足，但更多时候身先士卒，“我都是负责教元奎、元华他们练功，以排练为主，私生活照顾他们的不是我，是个师姐，男生在生活方面比较差一点。我们说那个时候都是在捱，不止是体力上面，还有精神上面也在捱那个时间，每天早上起来练功，练到晚上睡觉。”
“很小的时候，大概十一二岁岁，我们到一个花园练功翻跟斗，走在马路上，突然看到一个小孩子乞丐，没有衣服，我就会把所有的衣服脱了给他穿。师傅说现在下着毛毛雨，你一件衣服都没有怎么办，我说他比我更惨，我从小就是这样了。”少年时代的洪金宝已经急公好义，也正是由于天生的古道热肠，日后踏入影坛，才有一帮兄弟聚拢在周围，群策群力打出一片天。
武师领头羊·洪家班搏命斗香江
早在学戏期间，洪金宝已参与电影演出，不仅与程小东一群小孩在《人之初》(1963)中演小偷，还在《大醉侠》做幕后代唱。“就是跟岳华唱的那群小孩，演戏是唐迪那边，就是程小东他们的东方戏剧学校，我们学校的小孩子代唱，我们国语比他们好。小时候我们学的、唱的、说的都比他们好。”当时这些学戏的后生，满师后大都进入电影界做替身武师，洪金宝出来最早跟的是韩英杰，也是《大醉侠》的动作指导。“南派和北派还是不一样，我们是北派，刘家良唐佳他们算南派，大家没有真正一起拍过戏，可是都常在一起，国泰就是韩叔做武术指导比较多，他独占鳌头，一个人霸占国泰。可是武侠片最开始的时候，是在邵氏公司，那么大家都凑在一起，私底下也会聊天什么的。”
至70年代，李小龙带起动作片狂潮，张彻的少林功夫片紧随其后，唐佳、刘家良、韩英杰寥寥几个资深武指已经供不应求，于是新人冒起，各显神通，其中发展势头最猛者，当属洪金宝。“做武师，我先后跟过韩英杰、徐二牛、梁少松三位，后来自己出来做，三年之后，才成立我的班底。”由武指升任导演，成名已久的刘家良是第一个，为邵氏执导《神打》(1975)时已经38岁，第二个便是洪金宝，为嘉禾执导《三德和尚与舂米六》(1977)时只有28岁，之后才有袁和平《蛇形刁手》(1978)、刘家荣《搏命单刀夺命枪》(1979)、成龙《笑拳怪招》。“拍《三德和尚舂米六》就是大家来帮忙，像正英、会毅、孟海、元彪、元华，还没有形成固定的班底，直到后来拍《败家仔》和《鬼打鬼》，才开始打出洪家班的旗号。元华跟我做了没多久就去了邵氏，呆了很长时间才出来，在邵氏的师弟还有元彬和元德，他俩不跟我拍戏，当时都是跟唐佳的。”
自《败家仔》开始，“洪家班”即成为香港影坛最强动作班底，香港金像奖自第二届设立最佳动作指导奖，“洪家班”便蝉联第二届和第三届，之后也是每届都有作品入围，与成龙的“成家班”、刘家良的“刘家班”、袁和平的“袁家班”各显神通。相比之下，“洪家班”最早开拓时装动作片领域，且最早以搏命演出著称，拍《提防小手》(1982)时门口已经停着救护车，因为会随时有人受伤！“我设计动作的时候，会跟这个演员或者武行讲，你一定要这样做，这样做的话就不会受伤；你要做不到，一定受伤！当然也有很多是做到，可是那个效果很意外。像林正英，他也是洪家班之一，拍《提防小手》的时候，他有一次替一个武行，我驾驶辆汽车很快开过来，他这边跑，哗！一刹车，车尾巴就把他打飞出去。我问他行不行？行！但我知道这一打，整个人就没有重心，而且不知道这个力打到是怎么样，最要紧是不要头着地。最后把林正英撞飞出去，刚好就头着地，马上就休克，马上送医院，幸亏走到一半他就醒了。”
1989年，一部《群龙戏凤》轰动香港电影界的武师行——刘家良与洪金宝，当时最著名的两位动作导演，之前从未有过合作，这回居然在戏中大打出手。《群龙夺凤》为洪金宝自导自演，刘家良友情客串。按照导演安排，那段长达5分钟的经典之战，由刘家良获胜。但刘师傅最后对洪金宝讲的一句台词，无论戏内戏外，似乎皆发自心声：“肥仔，你真棒，我打了那么久的架，只有你一个能令我害怕。”谈起那场对战，洪金宝记忆犹新，“那时我想，要再打的话，跟谁打才会有化学作用呢？我就想到跟家良哥。他一口就答应，那场戏我们拍得很过瘾。打了6天。”
《叶问2》是洪金宝动作导演最新力作，若再加上帮徐克重回武侠阵营的《狄仁杰》，有人认为明年金像奖已是大哥囊中物。《叶问2》最被观众津津乐道的当属武馆大战，不少影迷好奇罗莽和冯克安两位馆主的功夫出自何门何派。“罗莽打的拳法以‘大圣劈挂’为准，‘大圣劈挂’其实就有猴子动作，但猴子的东西也不太多，太多就变成耍宝了。陈观泰是‘打大圣劈挂’的，但他比较硬，我这个比较软一点点。冯克安就是打八卦掌，现在的武术有很多八卦掌，但是在戏里谁打过八卦掌？我就故意打，看起来就不一样。冯克安一到现场，我就告诉他练这三个动作，这三个动作拍出来以后，你就会给人家另眼相看，很多东西我抓得很准。圆桌大战一早就设计好了，桌子周围反过来放的木凳，在古代就是‘刀林’，掉地即死。在圆桌上打的时候，我们都吊了一点钢丝，桌子一歪，其实马上就有人扶着。这场戏拍了八天。”
影坛大哥大·嘉禾重臣开创德宝
陈勋奇说，80年代的香港影坛，大家叫成龙大哥，叫洪金宝大哥大。“大哥大”的号召力体现在哪里？1986年拍《富贵列车》，几乎所有香港片场都停工，明星都跑到洪金宝这里客串，阵仗之大，之后只有香港导演公会筹款的《双龙会》和香港电影界为华东水灾筹款的《豪门夜宴》可比。“就是好玩，正好有许多旅客上火车的戏，我也不知道他们有没有停工，反正都叫他们来。其实之前的《夏日福星》最后也是请所有的香港明星都来玩，每个人都说有没有搞错？”
洪金宝不仅是影坛大哥大，还是香港第一个拥有大哥大的用户，“应该是拍《鬼打鬼》的时候，那时大哥大又大又宽又重，中间一手提电话拿起来，还要插电线，一定要有电源，只要发电机发就出去了。不像现在，如果收藏都成古董了。”
或许有人以为，洪金宝只是一介武夫导演，但他的成就绝不止于让刘师傅倍感威胁。事实上，当年洪金宝绝对是香港影坛最有份量的几个大人物之一，除了创作大量脍炙人口的动作片，开拓不少新题材，他甚至曾影响香港电影业的格局。
(1)曾为新艺城“奋斗”
新艺城崛起是八十年代香港电影黄金期的标志，以洪金宝为代表的嘉禾众福星与新艺城七怪的对撼更带起好戏如潮。但又有多少人知道，在新艺城“奋斗”初期，洪金宝也曾出力不少，帮过大忙呢？
“麦嘉最早跟我和刘家荣合组了一家嘉宝公司，那时我已经在嘉禾了。创业作是《老虎与田鸡》，还有一部《搏命单刀夺命枪》。后来嘉宝解散，我回嘉禾了，麦嘉和石天黄百鸣又弄了个奋斗公司，就是新艺城前身，《咸鱼翻生》我都帮他们拍，大家都是好朋友嘛。”但随着麦嘉与“金公主院线”合作，将“奋斗”改组为“新艺城”，与嘉禾分庭抗礼，洪金宝则因与嘉禾合作，不方便再与麦嘉联手了。但万事无绝对，在曾志伟撮合下，麦嘉与洪金宝分别从新艺城和嘉禾出来合拍了一部《最佳福星》，当年此事轰动影坛，一度令嘉禾与新艺城人心惶惶，但在洪金宝看来，其实也还是帮朋友忙而已。“《最佳福星》我忘了我是收多少钱或者没有收钱，因为我跟麦嘉不算钱。当时曾志伟在麦嘉公司，他就说老大你来演，我完全是为他们演的。”
(2)自己开戏卖断嘉禾
整个80年代，洪金宝的宝禾是为嘉禾提供最多卖座片的卫星公司，本来应该赚得钵满盆盈，但事实似乎并非如此。“宝禾是我自己成立的公司，禾是嘉禾。拍了很多电影，很赚钱，最后一算帐我还亏钱，什么钱也赚不到。为什么呢？我这部电影，如果在我手里可以卖出500万，可是他们发行只卖了1块钱，你才只挣1块钱，你懂吗？那时《鬼打鬼》，赚多少钱？墨西哥卖钱，香港卖钱，新加坡卖钱，台湾卖钱，我一毛钱都分不到。拍了那么多年，都分不到钱。
正如曾志伟所说，“三毛(洪金宝)问老板，不会知《福星高照》赚多少，你开一部《夏日福星》便知道可以卖多少钱啦。”既然嘉禾的分红制度迟迟不能兑现，洪金宝终于也忍不住自己试一把，“唯一赚钱的就是《夏日福星》。我告诉他(嘉禾)这部戏是我自己拍的，不管你们怎么弄，他们说好，我们付钱给你拍。拍完之后把一张支票给我，数目很大，算买断这部戏，整个戏出来的利润，亏也好，挣也好，不管我的事了。这在之前是没有的，连一毛钱都没有，之前只拿制作费。”
(3)创建德宝三足鼎立
新艺城崛起后，80年代前期与邵氏、嘉禾三足鼎立，邵氏不久退出竞争，德宝取而代之。“德宝最早是我跟岑建勋一起搞的，潘迪生投的钱。我又做监制，又做导演，都是帮忙，什么钱都赚不到，那时杨紫琼还没红，我拍《猫头鹰与小飞象》，潘老板问有没有角色给她演，就让她演一个老师，不用打的。后来和元奎他们开会，好吧，拍一部《皇家师姐》，让元奎导演，训练她怎么打，我做监制，还客串了一个角色。”
德宝成立初期没有旗下院线，只好排在嘉禾院线上映，但后来潘迪生租下邵氏院线(当时邵氏兄弟公司已停产)，高调拍片，论及声势已足以代替邵氏与嘉禾、新艺城分庭抗礼。而作为德宝的创建者，洪金宝主导创作的《猫头鹰与小飞象》及《皇家师姐》虽然成绩突出，为德宝日后发展打下坚实基础，但随着德宝与嘉禾逐渐成为竞争对手，洪金宝身为嘉禾大将，位置不免尴尬。时至1988年，风云突变，新宝院线成立，结束了嘉禾、金公主(主要上映新艺城电影)、德宝三大院线鼎足而立的局面，洪金宝也脱离嘉禾与新宝院线合作，对于那段影坛斗战往事，洪金宝感慨中带着无奈，“反正现在才知道，原来我永远都是开荒的牛。拍完了戏之后，得到就宰去，只不过是牛皮厚，宰不动。”
(4)屡次开创题材新风
除了精彩的动作设计和传神的演技，洪金宝对香港影坛最大的贡献是以导演和监制身份开创不少新题材，如《鬼打鬼》掀起灵幻功夫片风潮，随后《僵尸先生》带热港台争拍僵尸片，《提防小手》成功打响时装动作片的招牌，“五福星”系列风靡港台东南亚，连创票房神话……“《五福星》我演的鹧鸪菜，这个角色拿广东话说就是‘面懵心精’，老是给人感觉是在吃亏，其实最后都是在占便宜。拍《五福星》是享受，集体创作，互相激发灵感。有段时间《神勇双响炮》也挺好的，也是我创作的，从《五福星》的两个人物(吴耀汉和岑建勋)抽出做《双响炮》。本来是嘉禾的戏，后来岑建勋跑出去搞德宝，这边拍拍，德宝那边拍拍，双响炮变成《双龙出海》就乱了。”
“那时我在嘉禾拍戏，我拍什么他们都完全信任，让我放开手去拍，譬如《东方秃鹰》去菲律宾拍。但到张之亮第一次做导演的《中国最后一个太监》就有问题了，我跟邹文怀开了六次会，他说你一定不要拍这个戏，我说一定要拍。他说你为什么这么没有眼光？我说我的眼光是这部戏一定会卖钱。我信任这个导演。最后那部戏是多少钱拍的？有刘德华和我那么多演员，600万就拍完了！这部戏收2000多万，我只拿了40万监制费，一毛钱都没分过。”
做大哥这么多年，谈及昔日混战嘉禾、德宝、新艺城的风云传奇，洪金宝往往感叹投入与收入不成正比，但大哥也只是抱怨一下而已，若让他真做老板，却又硬不起心肠。“我就这一点不好，总为人家打工。我曾经买过两本《厚黑学》来看，但是学不了做不了，那不是我干的事情。一个泰国看相很准的人教我，‘你不能再借钱给人家，不能再替人家怎么怎么’……这就是我跟麦嘉的区别，麦嘉是连拍带做，完全是独立的，自己操作；我是拍电影，都是以嘉禾为背景，做电影是归嘉禾，拍电影归我，我只是想怎么拍出来。”——嗯，这就是洪金宝，宅心仁厚、风趣幽默的影坛大哥！