惊喜一 黄晓明纯爷们儿演技有真料
《匹夫》自宣传伊始，便宣称为黄晓明转型之作，他不仅首度挑战土匪首领的角色，更首次担任影片出品人，为《匹夫》的卖命付出可见一斑。而他的表现也不负重望，“大当家”方有望不仅要带领团队绑肉票，迎外敌；还有温柔乡里的柔情似水；最后干的那件“惊天动地的大事”更是潇洒飘逸——这一角色终于让人们看到不一样的黄晓明。《匹夫》当中，黄晓明不仅褪下偶像光环，以血性造型在地下世界摸爬滚打；为塑造角色，观众可明显感觉到他采用的表演方法都与之前不同。影片中，黄晓明特别采用了低沉、缓慢的对白处理方式，靠后的发音位置展现出大当家神秘，胸有成竹的人物性格。而在对白上，大当家更是“字字珠玑，惜墨如金。”却句句出彩，无论是面对张译阴沉的“我得给你指条明路。”还是面对日本人冷静的一句“这是我的家！”或是面对“肉票”那句癫狂的“你好啊！八千岁……”都展现出角色不同凡人的气度和智谋。
更值得一提的是，黄晓明不仅将雄性热血魅力发挥到极致，还把《匹夫》中的角色情感也演绎的饱满热烈。无论是与风尘女子的那段红颜绝恋，还是与兄弟的战场诀别都催人泪下。方有望片尾的大哭和撕裂吼叫，便昭示着黄晓明终于从偶像“进化”成演员。更不用提那如假包换六块腹肌扑面而来的霸道硬气。
惊喜二 群戏出彩 人物个个丰满
有了“大当家”一马当先，本以为其他角色会被压榨至无光，但《匹夫》却一反常态——苦心架构的帮派群戏细节丰富，人物性格各个饱满。张译的心机，张歆艺的泼辣，两人弥漫在战火中的炽烈爱情踏实可信，尤以一场活埋戏将这段感情找到最佳落点。更惊喜的则是“匹夫帮”其他成员，短短人物开场，救援任务完成之后，角色职能便交代透彻。而韩魁的勇猛刚烈、黑狗的低调隐忍，三炮的鲁莽冲劲，郎中的阴柔出位，良好的可爱纯真——更是通过细节化的人物设定体现。其中包小柏饰演的郎中是“匹夫帮”开心果，最后的那句“我是爷们儿！”却让人既喜又悲；韩魁反复两次询问黑狗：“你怎么不找个男人？”便悄然将悍将心中的柔软点全部暴露出来，由是片尾决战之壮烈便更加让人侧目。
更不用提友情客串诸位大腕的精彩表演了：高群书、江珊一场戏引发全片第一处笑点高潮，机智对白犹如一出相声妙段，只可意会；少马爷沉稳霸道，完全看不出是电影“处女作”；梁静身上尽现风尘女的娇美和倔强，一句“我不！”说的掷地有声——杨树鹏毒辣的选角眼光可见一斑。
惊喜三 风格化强烈 绝非复制“子弹”
《匹夫》自首发预告片来，便有影迷称其风格“太像《让子弹飞》。”导演杨树鹏也始终对此无回应。而从《匹夫》全片完成效果来看，影迷恐怕要对导演说句“对不起”了。虽然充满着的强烈的视听风格，但《匹夫》却并非“子弹”一般的黑色话痨喜剧。反之其韵味却更加沉稳丰满，充斥着西部片气息的镜头跳脱又不失大气，剧情推动充满生命力：前一场充满喜感，后一场却转身戏说传奇，再一转又悲壮上阵——杨树鹏看似调侃的台词，前言出来了观众绝对搭不上后语。出其不意攻其不备正是《匹夫》的独到之处，但整个故事却又合情合理。
《看电影》杂志主编阿郎就曾评价：“像《匹夫》这样年轻的作品，每一个细胞都是自由的，它尽可能地没有顾及榜样的镣铐，而是真正调动自己的手脚，跳自由的舞蹈。”
而值得书写的还有年轻导演的“恶趣味”——帅、酷、腐已是现今打动年轻人的最基本配置——地下世界蒸汽朋克的质感，“学生妹”良好校服加武士刀的砍杀，才是杨树鹏个人口味的完整体现。据悉杨树鹏对于这段成片还很不满意：“早知道很多人好这一口儿，机位就更低一些了。”
惊喜四 “匹夫帮” 有担当 有勇有谋有感动
杨树鹏在早期参加《匹夫》发布会时，曾表示“匹夫之怒，血溅五步。”并解释“匹夫”实际上是一个多面性的词，有褒义也有贬义。所以之前大多数观众对于《匹夫》电影的印象，都是渲染着雄性荷尔蒙气息的战士们。实际上《匹夫》给观众最大的惊喜则在于：它不仅有热血的故事文本，更在其中加入匪帮的智慧和情感。张译“闯入”匪帮靠的是忍辱负重和智谋；“大当家”更是深藏不露，与日本人对峙临危不乱；匪帮整体作战素养一流，“打回地道”一场戏，炫技炫范儿炫精气神的三分钟超难度长镜头，无论调度、难度、和故事流畅度都让人激动——这样丰富的附加值使得《匹夫》更有嚼头。
而《匹夫》所展现的兄弟情义，儿女情长更是进来大银幕少见的纯粹，在阴柔风尽吹的这个时代有着提气的感觉。至于坚守档期，面对好莱坞大片“一心向前，问心无愧”的精神更是值得称道。戏里戏外不约而同的“干大事，有担当”赋予了《匹夫》最具血性气息的生命力。